Mostra «La poesia ti guarda». Omaggio al Gruppo 70
(1963-2023) – Roma
Luogo: Galleria d’Arte Moderna Roma, via Francesco Crispi 24
Costo: 10 euro; ridotto 9 euro
Quando : fino al 30 Aprile
Dove acquistare: www.museicapitolini.org
L’evento si inserisce in una serie di iniziative espositive, organizzate dalla Galleria d’Arte
Moderna, legate alle avanguardie e neoavanguardie italiane del Novecento documentate
dalle collezioni d’arte capitoline.
Il percorso espositivo alla Galleria d’Arte Moderna si concentra sulle opere degli anni
Sessanta e Settanta, con un particolare richiamo al periodo 1963-1968, in cui si collocano
i due convegni “fondativi” Arte e comunicazione (Firenze, Forte del Belvedere, 24-26
maggio 1963) e Arte e tecnologia (Firenze, Forte del Belvedere, 27-29 giugno 1964),
fondamentali per comprendere il retroterra teorico del gruppo e l’intenzione – elaborata
ad ampio spettro da semiologi, sociologi, scrittori, musicisti e artisti – di immettere
l’arte nel più ampio territorio della comunicazione, in un confronto diretto con la
modernità.
Mostra Ukiyoe. Il mondo fluttuante – Visioni dal Giappone
Luogo: Museo di Roma a Palazzo Braschi, piazza San Pantaleo 10
Orari di apertura: 10-19. Lunedì chiuso
Costo: 15 euro; ridotto 13 euro
Dove acquistare: www.museodiroma.it
Il Museo di Roma a Palazzo Braschi ospita la grande mostra dedicata all’arte giapponese
tra il Seicento e l’Ottocento.
La forte influenza esercitata dall’arte giapponese e dall’ukiyoe sulla cultura occidentale
di fine Ottocento e inizio Novecento è restituita in mostra attraverso il racconto
dell’esperienza unica di due artisti italiani, lo scultore Vincenzo Ragusa e l’incisore
Edoardo Chiossone, che furono invitati dal governo giapponese Meiji di fine Ottocento
come formatori e specialisti nei primi istituti di grafica e arte.
La mostra restituisce un ritratto culturale del Giappone tra Seicento e Ottocento e
testimonia lo scambio artistico tra Italia e Giappone, la cui influenza sopravvive ancora
oggi attraverso manga, anime e un’estetica che ha trasformato il nostro vivere
contemporaneo.
Mostra Rino Gaetano – Roma
Luogo: Museo di Roma in Trastevere, piazza S. Egidio 1/b
Orari di apertura: 10-20. Lunedì chiuso
Costo: 12 euro; ridotto 9,50 euro
Sito web: www.museodiromaintrastevere.it
Poeta dallo stile unico e tagliente, con la sua voce ruvida e con i suoi testi
apparentemente leggeri e disimpegnati ma pieni di contenuti, Rino Gaetano ha saputo
graffiare società e politica senza mai nascondersi dietro etichette e maschere, riuscendo,
attraverso pensieri anticonformisti e parole semplici, a portare alla luce gli anni bui della
nostra nazione.
Un’esposizione inedita nata dalla ricerca di materiali, molti dei quali esposti per la prima
volta, che documentano l’intero cammino artistico di Rino Gaetano, arricchita da ‘tante
rarità’ di valore, concesse per l’occasione dalla sorella Anna: documenti, foto, cimeli
artistici, la raccolta dei dischi, video, strumenti musicali, oggetti, abiti di scena come
l’accappatoio indossato durante il Festivalbar all’Arena di Verona e la giacca in pelle
utilizzata a Sanremo, manifesti e la collezione di cappelli.
Le sue canzoni, innovative e dal forte impegno civile, dopo la prematura scomparsa, sono
state riscoperte e diventate veri e propri inni tra le nuove generazioni, usate in teatro,
come colonne sonore di film, trasformate in fiction, compilation, street art e festival. La
denuncia sociale celata dietro l’ironia delle sue beffarde filastrocche resta ancora
attualissima, come la costante lotta contro i tabù, le mistificazioni, le ipocrisie e i
conformismi.
La mostra è a cura di Alessandro Nicosia e Alessandro Gaetano.
Skim. Amor nel Kaos
Luogo: via Veneto 84 – 00187 Roma
Orari di apertura: lunedì-giovedì 9.00-13.00 e 15.00-17.00 | venerdì 9.00-13.00
Costo: 15 euro; ridotto 13 euro
Fino al : 13/09/2024
Ingresso Libero
Il titolo della mostra è un omaggio alla Città Eterna, Amor è infatti l’anagramma di Roma, e
il percorso espositivo comprende 22 dipinti la maggior parte dei quali realizzati
appositamente per l’occasione. Le opere si presentano ricche di colore quasi a voler
invadere le pacate stanze sede dell’stituto; la forza dirompente della policromia tipica del
graffitismo, mondo di formazione di Skim, viene trasmigrata su tele rendendole
prepotentemente gentili, mai sfacciate, anzi armonicamente inserite nel contesto
ambientale.
Il motto “In Colour We Trust” ben rappresenta il suo messaggio che tratta ed interpreta i
temi, mai banali, rappresentati nelle opere con un proprio linguaggio new pop che ben lo
identificano nel panorama artistico attuale. In mostra possono essere ammirati anche
alcuni omaggi a De Chirico e Picasso eseguiti con lo stesso personale linguaggio che
ritroviamo nell’interpretazione dei dipinti dei grandi metafisici e surrealisti del ‘900.
Franco Fontana. Invisibile
Apertura: 04/04/2024 – 28/04/2024
Luogo: Piazza S. Marco, 1 – 04100 Latina
Orari di apertura: lunedì-giovedì 9.00-13.00 e 15.00-17.00 | venerdì 9.00-13.00
Per info e prenotazioni: info@concorsointernazionalefotografia.it | +39 0773 652626 | +39 0773 652379 |
culturaturismosport@comune.latina.it
Latina si prepara ad accogliere un evento culturale di straordinario valore: la prima nazionale della
mostra “Invisibile” di Franco Fontana, uno dei più importanti fotografi contemporanei per il
contributo innovativo conferito alla fotografia creativa del Novecento. La mostra è tratta
dall’omonimo volume editoriale del quale espone un estratto.
La mostra – che prende origine dall’omonimo libro, “Invisibile”, e che raccoglie oltre 100 fotografie
in gran parte inedite, selezionate direttamente dall’autore – fa da cornice alla presentazione del
volume che si tiene domenica 14 aprile.
“Lo scopo dell’arte è di rendere visibile l’invisibile. La fotografia diventa arte e si significa quando
assume uno stile, un’identità – afferma Fontana – In fotografia come nella vita l’attimo che illumina e
concepisce quello che vede è come un colpo di fulmine. Guardiamo sempre con gli occhi dei
bambini per non dimenticare la sorgente e il miracolo dell’esistenza”.